Siente el instinto

Siente el instinto

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Varias personas sienten un profundo temor al cantar, en especial frente a otros, ya que temen ser observadas, incidir en errores o no satisfacer con las exigencias personales o de otros. Este miedo tiende a manifestarse en sensaciones físicas como palmas húmedas, latidos veloces y tensión en la garganta, lo que provoca aún más desconfianza. Aun así, es importante comprender que el temor es una respuesta normal cuando nos aventuramos a una situación que consideramos retadora o importante. Interpretar canciones implica revelar una parte muy personal de uno mismo, ya que la voz es un medio único que proyecta sentimientos e sentires. Al reconocer que el miedo emerge de la necesidad de protección y de la necesidad de aceptación, podemos empezar a laborar para liberarnos de esa limitación y desplegar nuestro verdadero talento vocal.

El primer paso para dominar este miedo consiste en reconocer que, en efecto, sentir temor al cantar es común y que no hay nada de lo que avergonzarse por experimentar esos nervios. Al ser una actividad tan expresiva, es plenamente comprensible que surjan dudas sobre la calidad de la voz o si podremos de respetar el nivel adecuado. Pero, cuando comprendemos que el miedo forma parte del sendero de mejora, le concedemos tomar un lugar legítimo sin dejar que se apodere de nuestro ejecución. A medida que interioricemos la ambigüedad y la angustia, tendremos la posibilidad de relativizar esas sensaciones para que no nos paralicen. Dejar de eludir el miedo y darle un espacio nos facilitará a tratarlo con mayor empatía, y esa comprensión se traducirá en menos tensión cuando nos exhibamos ante el grupo o en cualquier situación que exija ejecutar vocalmente.

También resulta esencial ahondar en la habilidad vocal y en la preparación previa. Muchas veces, el miedo deriva de la desconfianza que experimentamos respecto a nuestras aptitudes o de la falta de manejo de ciertos rasgos de la voz. Practicar prácticas respiratorias, calentamiento vocal y ajuste melódico de manera frecuente eleva la autoestima, pues no solo logramos a manejar mejor nuestro sistema vocal, sino que también obtenemos la convicción de que, con práctica constante, podemos superar equivocaciones y dificultades. Dedicar tiempo a comprender las propiedades de nuestro instrumento nos permite modular mejor la oscilación, el registro y la modulación, y esto reduce el pavor a quedar en evidencia por una desafinación. El entrenamiento planificado y supervisado por un instructor o profesional vocal puede resultar de gran aporte, ya que proporciona una guía segura y feed-back objetiva para seguir progresando.

Un método adicional importante para superar el recelo al cantar es centrar la energía en el placer de la actividad en lugar de la pulcritud. Muchas personas se obsesionan con la idea de no cometer errores o de obtener un resultado sin fallas de desempeño. Esto propicia una presión enorme, que fomenta el pavor a equivocarse y a soportar censuras. Pero, la música es también una herramienta de manifestación y un medio para unir con sentimientos internos. Al enfocarnos en proyectar aquello que percibimos a través de la voz, controlamos la obsesión por el error y damos paso a la improvisación. Gozar del presente, del momento en que el sonido se origina y eco, clases de canto es reconfortante. Cuando nos otorgamos la licencia de explorar y gozar de la interpretación, descubrimos que los equivocaciones pueden llegar a ser momentos para crecer y que no tienen que determinar nuestro valor como artistas.

La visualización positiva se ha transformado en un recurso muy aprovechado para afrontar el miedo. Este proceso consiste en representar en la mente, con precisión y de manera intencional, la situación de canto de la forma más alentadora posible. Por ejemplo, podemos cerrar los ojos e imaginar un momento en el cual todo sale bien, donde la voz emerge con naturalidad, la asistencia responde con entusiasmo y nosotros nos sentimos tranquilos y firmes. De esta forma, acostumbramos la mente para asumir esta experiencia como algo posible y menos inquietante. Al mismo tiempo, se prepara el cuerpo para desarrollar una respuesta de calma ante lo que antes se catalogaba como un peligro. A través de la repetición periódica de la visualización, la mente se adapta poco a poco a una perspectiva más optimista, reduciendo el umbral de inquietud real que sentimos al enfrentar la situación. Con cada sesión de visualización integramos la idea de que entonar con aplomo es realizable, incluso en presencia de cualquier reto.

Un factor clave es la administración de los sentimientos, ya que el miedo a cantar también puede estar relacionado a ideas autodestructivas o a historias anteriores que nos han dejado inseguridades. A veces, un reproche de alguien cercano o un momento en el que la voz desentonó se vuelven en anclas de desconfianza que nos llevan a creer que no somos capaces de desempeñarnos vocalmente o que no tenemos la suficiente capacidad. Es fundamental aprender a identificar esas creencias y ponerlas en duda, comprendiendo que no definen nuestra capacidad presente. Podemos reconfigurar la mente con frases alentadoras, destacando los avances en cada paso del camino y aplaudiendo los pequeños avances. Además, es útil contar con de personas que fomenten nuestro avance y no caigan en juzgar severamente, ya que un clima de confianza y respeto puede ser el sitio idóneo para retarnos y vencer los miedos.

La práctica frente a un número limitado de oyentes es una estrategia adicional poderosa para ir desensibilizando el miedo. Podemos comenzar cantando para un pequeño círculo de conocidos o familiares que nos transmitan seguridad y cuya retroalimentación sea genuina y solidaria. Poco a poco, podemos ensanchar ese círculo y lanzarnos a interpretar en reuniones más grandes, o incluso en escenarios de acceso general, pero siempre conservando una actitud de exploración y experimentación. El objetivo no es exhibir una interpretación sin fallas, sino familiarizarnos a la exposición, a experimentar las respuestas de la gente y a sobrellevar el nerviosismo para que no dificulte de forma negativa nuestra voz. Con cada experiencia, iremos robusteciendo la convicción de que somos capaces de enfrentar la situación y, con el tiempo, el miedo se cambiará en un ímpetu constructivo que nos mantenga vigilantes, pero no frenados.

Por último, es esencial asumir que sobreponerse al pavor de cantar no suele ser un triunfo instantáneo, sino un camino permanente. Habrá situaciones en los que emerge inseguridad o en los que dudemos de nuestra capacidad, y eso es parte del camino. Lo relevante es ser constantes y tolerantes, aceptando que cada paso, por modesto que parezca, nos dirige a esa emancipación para mostrar la voz sin limitaciones. Mantener una rutina de práctica con fines definidos, nutrir el pensamiento con conceptos alentadores y mantener la rutina de técnica son acciones que se convierten en parte de un estilo de vida. Con el tiempo, a medida que adquirimos experiencia y nos vemos capaces de enfrentar diferentes situaciones, el miedo cambia de dimensión y observamos que podemos disfrutar plenamente de lo que significa cantar. Aunque el recelo nunca se desvanezca por completo, este se transforma en un aliado que nos impulsa a dar lo mejor de nosotros sobre el escenario o en cualquier circunstancia que requiera alzar la voz. De esta manera, interpretar canciones se vuelve una fuente de realización, interacción sentimental y fortaleza íntima que puede inspirarnos a lo largo de nuestra vida.